Tradisi Jepang Dengan Karya Seni dan Desain Inspiratif Ini

Tradisi Jepang Dengan Karya Seni dan Desain Inspiratif Ini – Proyek CULTURE GATE to JAPAN telah mengubah tujuh bandara dan terminal kapal pesiar internasional menjadi area pameran, menampilkan karya seni yang terinspirasi oleh beragam budaya dan kerajinan daerah Jepang. Di bandara Narita dan Haneda, di Tokyo, instalasi Vision Gate memandu pengunjung dengan enam karya video, masing-masing mengeksplorasi aspek budaya Jepang yang berbeda.

Tradisi Jepang Dengan Karya Seni dan Desain Inspiratif Ini

Tema-tema yang kontras dari karya-karya tersebut, mengeksplorasi segala sesuatu mulai dari visi tradisional tentang feminitas hingga manga, membuat pengantar yang sempurna untuk negara eklektik ini.

Sebagian besar pengunjung internasional ke Jepang melewati salah satu pusat transportasi Tokyo, tetapi banyak dari Anda juga dapat melihat bandara regional saat Anda melewati ibu kota. Proyek CULTURE GATE to JAPAN memperkaya pengalaman itu, memperkenalkan Anda kepada seniman, kerajinan, dan sejarah lokal bahkan sebelum Anda meninggalkan bandara.

Bandara Naha

Di Bandara Naha, pintu gerbang ke pulau-pulau Okinawa yang bermandikan sinar matahari, seniman nuQ dan Satoru Higa telah membuat karya yang mengeksplorasi tema MEMORY.

Model 3D digital Satoru Higa dari Kastil Shurijō memberi pengunjung kesempatan untuk merasakan ikon Okinawa ini saat benda aslinya sedang dalam rekonstruksi setelah kebakaran pada tahun 2019. Anda akan melihat aspek desain kastil yang diulang di seluruh Jepang, seperti shisa , atau anjing singa, patung yang berjaga di depan banyak gedung.

Mural warna – warni artis nuQ menggabungkan aspek budaya tradisional Kepulauan Ryukyu, yang saat ini menjadi tujuan liburan pantai yang populer. Memang Okinawa, salah satu pulau di nusantara, ahli dalam percampuran budaya ini. Selama berabad-abad Kepulauan Ryukyu ada sebagai kerajaan independen, menggabungkan budaya asli dengan pengaruh dari Jepang, Cina, Korea dan Asia Tenggara. Fusi ini disebut chanpurū, yang juga merupakan nama tumis yang menggabungkan campuran bahan.

Kerajinan pulau juga menunjukkan pengaruh yang beragam. Tembikar Yachimun mengambil dari tradisi keramik negara-negara sekitarnya dan menempatkan sentuhan khas Okinawa di atasnya, menampilkan motif alami pada tembikar berlapis kaca. Bingata, kain bermotif cerah, menggabungkan citra Okinawa dengan teknik dari Cina, India, dan Asia Tenggara.

Okinawa juga memiliki rangkaian seni pertunjukan yang unik, termasuk eisa, atau tarian rakyat, musik sanshin (alat musik tiga senar), tarian Ryūkyūan klasik, dan teater kumiodori. Ini juga merupakan tempat kelahiran karate, yang sekarang dipraktekkan di seluruh dunia.

Bandara Fukuoka

Karya seni yang ditampilkan di Bandara Fukuoka memperkenalkan pengunjung ke Kyūsh melalui tema POLA. Yang pertama dari dua seniman yang ditampilkan, Macoto Murayama, membayangkan kembali ilustrasi digitalnya sebagai desain tembikar botani. Barang-barang Arita yang elegan, diproduksi di prefektur Saga Kyūsh barat, adalah salah satu gaya keramik paling terkenal di Jepang. Ini juga yang tertua, pertama kali dibuat pada abad ke-17, ketika tanah liat kaolin ditemukan di daerah tersebut.

Artis kedua, Mirai Mizue, melakukan tur ke empat wilayah di Kyūsh untuk belajar tentang keahlian khusus mereka, menggabungkan pola mereka menjadi animasi seperti mandala. Di Fukuoka, ia mempelajari tekstil Hakata-ori, kain yang ditenun dengan pola geometris yang menarik dan biasanya dikenakan sebagai obi, ikat pinggang yang dipadukan dengan kimono.

Di Kepulauan Gotō, dekat Nagasaki, Mizue terinspirasi oleh layang-layang Baramon, yang dibuat secara tradisional untuk merayakan kelahiran anak laki-laki. Layang-layang kertas datar yang dilukis dengan tangan dalam warna-warna cerah, biasanya dengan prajurit bergaya dan setan, dan sering diterbangkan pada Hari Anak di bulan Mei.

Kota Yamaga, di Prefektur Kumamoto, memproduksi lentera hiasan yang terbuat dari washi (kertas Jepang) dan lem. Kertas dipotong menjadi pola halus untuk memungkinkan cahaya hangat bersinar, yang merupakan referensi Mizue dalam karyanya.

Di Kagoshima, ia mendapat inspirasi dari Satsuma kiriko yang berwarna-warni, teknik memotong kaca yang dikembangkan pada abad ke-19 dengan menggabungkan tradisi Jepang dengan metode Cina, Inggris, dan Belanda. Kerajinan itu hilang selama beberapa dekade, sebelum dihidupkan kembali pada 1980-an, dan sekarang ada beberapa bengkel di wilayah tersebut.

Bandara Internasional Chūbu Centrair

Karya seni yang ditampilkan di Bandara Internasional Chūbu Centrair, di Jepang tengah, yang bekerja dengan tema MOTION, menjelajahi hubungan kawasan ini dengan prajurit tangguh dan mata-mata misterius Jepang: samurai dan ninja.

Yusuke Shigeta berfokus pada samurai, khususnya Pertempuran Sekigahara, di Chūbu pada tahun 1600. Ilustrasi digitalnya mengambil inspirasi dari layar lipat yang menggambarkan konflik berdarah dalam lukisan warna emas yang elegan.

Pengaruh lainnya adalah puisi oleh master haiku Bashō, yang ditulis hanya beberapa dekade setelah Sekigahara. Syairnya yang khas dan jarang menangkap pengertian Mono yang tidak sadar, atau “Pathos of things”:

rumput musim panas:

semua yang tersisa

mimpi para pejuang

Saat negara memasuki era yang lebih damai, samurai mengalihkan fokus mereka dari perang ke budaya dan mengembangkan beberapa seni paling terkenal di Jepang – upacara minum teh, puisi waka, dan teater Noh. Gerbang Budaya lainnya memamerkan sentuhan masa lalu masa damai para samurai; Karya Senzo Ueno di Terminal Kapal Pesiar Internasional Tokyo berfokus pada bonsai, sedangkan karya Jun Inoue menggabungkan shodō (kaligrafi Jepang) dengan grafiti.

Tidak seperti samurai, ninja memudar ke latar belakang di era Tokugawa yang relatif damai, menjadi tokoh mitos sebanyak orang-orang sejarah. Beberapa teknik mereka telah diturunkan, dan dengan dua sekolah ninja paling terkemuka yang berlokasi di sini, Chūbu adalah tempat yang ideal untuk belajar tentang mereka. Di Bandara Internasional Chūbu Centrair Anda akan menemukan A Box of Signs oleh grup kreatif Euphrates dipajang; potongan ini terinspirasi oleh tanda-tanda ninja dan titik-titik cahaya mengapung di dalam kotak hitam. Pergerakan cahaya memberi kesan bahwa sesuatu atau seseorang bisa muncul dari kegelapan yang luas, namun pergerakan cepat ini berhenti tiba-tiba dan semua tanda kehadiran dengan cepat menghilang.

Di kota Iga dan Kōka, Anda dapat melihat demonstrasi seni ninja dan bahkan mengunjungi rumah ninja bersejarah. Dipenuhi dengan jebakan yang cerdik, akar pelarian rahasia dan tempat persembunyian, mereka menawarkan pandangan menggoda ke dunia tentara bayaran misterius ini.

Bandara Chitose Baru

Instalasi multimedia oleh perusahaan kreatif Naked Inc, di Bandara New Chitose, mengeksplorasi budaya Ainu melalui tema INVISIBLE. Suku Ainu adalah penduduk asli dari Jepang utara dan Rusia timur. Banyak nama tempat di Hokkaido berasal dari bahasa Ainu, termasuk Sapporo – ibu kota prefektur, dekat bandara – yang berarti “sungai yang kering dan besar”.

Tradisi lisan budaya Ainu tercermin dalam karya seni yang menggunakan suara untuk menyampaikan kekayaan budaya, seperti halnya masyarakat Ainu yang mewariskan tradisi spiritual melalui lagu dan cerita. Di Bandara Internasional Tokyo (Haneda), sound artist Yuri Suzuki dan komposer Miyu Hosoi juga telah membuat instalasi audio untuk CULTURE GATE, berdasarkan suara dasar bahasa Jepang.

Upacara dan tarian tradisional juga mengambil inspirasi dari budaya dan spiritualitas Ainu; ada beberapa museum dan pusat budaya di Hokkaido di mana Anda dapat mempelajari lebih lanjut tentangnya, dan banyak pertunjukan tuan rumah yang dapat Anda tonton.

Tradisi Jepang Dengan Karya Seni dan Desain Inspiratif Ini

Anda juga dapat melihat contoh kerajinan Ainu, dan mungkin mencobanya sendiri. Banyak pertunjukan tradisional Ainu disertai dengan musik yang dimainkan di mukkuri (kecapi mulut) atau tonkori (alat musik berdawai lima), dan penari mengenakan jubah yang terbuat dari attush (kain kulit kayu elm), sering disulam dengan pola simetris tebal yang memiliki spiritual tertentu. makna atau makna praktis.

Di Danau Akan Ainu Kotan, pemukiman Ainu terbesar di Hokkaido, Anda dapat melihat interpretasi multimedia lain dari cerita Ainu, Lost Kamuy, pertunjukan inovatif yang menggabungkan animasi, tarian kontemporer, dan penceritaan tradisional untuk mengeksplorasi pikiran dan keinginan para dewa Ainu.